El Imperio Contraataca
La música internacional (más específicamente la anglosajona) mucho ha cambiado de lo que solía ser en los años ’60 y ’70. De alguna manera, la idea musical llevada a cabo en esos años sería el germen de los estilos conocidos hoy en día, y por supuesto, más de una vez emulados.
Se podría decir así, que las influencias modernas provienen desde muchos grupos de aquella famosa “nueva invasión británica”, lo cual sería lógico de pensar. Pero de todos modos, una banda cambiaría la forma de entender al mundo, no sólo musicalmente, sino también desde una perspectiva artística, cultural, ideológica, y hasta podría decirse que social.
Sería fácil hablar de la historia de The Beatles. Desde 1957 y su primaria banda “The Quarrymen”, pasando así por “Johnny And The Moondogs” y “The Silver Beatles”, entre otros, que los jóvenes de Liverpool Paul McCartney, John Lennon, George Harrison y posteriormente Ringo Starr cautivaron a todos con su música.
Más allá de poder realizar una reconocida y latente biografía, The Beatles tienen la posibilidad y la necesidad, aún hoy, de ser analizados musicalmente, como lo fueron en las décadas posteriores.
Muchos pueden ser los estilos que identifican a la música “beatle”, independientemente de eso, y a través de los años y sus discos, se observa claramente una evolución y una transformación constante en las producciones sonoras. Así se puede encontrar Rock & Roll clásico de la década del ’50, Pop Rock y Rock Psicodélico, siendo este, quizá el estilo más popular de la banda.
Al igual que las post-producciones musicales (pilar importantísimo) a cargo de productores discográficos, arreglistas y compositores como George Martin, quien trabajó con el grupo desde su primer Sigle en 1962 hasta su penúltimo disco en 1969. Entre los trabajos de Martin, se destacan las grabaciones en dos consolas de cuatro canales cada una para el disco Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band (1967), como también los insuperables niveles creativos (desde arreglos de cuerdas, diversas técnicas de composición y experimentaciones de distintos estilos sonoros).
Ya para 1970 (el último año de la banda) John Lennon se encargó de contratar al músico y productor norteamericano Phil Spector, conocido por su técnica de orquestación “Wall of Sound” (El muro de sonido) y quien además, posteriormente, trabajó con bandas como The Ramones (en su disco “The End Of Century”). Lo que generó que el grupo tenga también, un estilo asemejado al género Tin Pan Alley.
Fragmento del tema Yellow Submarine del disco Revolver (1966) - Claro ejemplo de la post-producción de efectos sonoros. Por George Martin.
A partir de allí, la banda y esa idea de música y arte fraternizada se mantiene en la actualidad. Lejos de las destacadas individualidades (tanto en el grupo como por separado), el sonido y la idea de The Beatles se ve desde siempre y desde varias ópticas.
De esta manera, se puede ir desde los flequillos de "Please Please Me" (1963) hasta los uniformes estilos de "Let It B" (1970), del cálido y romántico "Love Me Do" (1962) hasta el parco y extrasensorial "The Long And Winding Road" (1970), así hasta nombrar mil y una comparaciones, una más cerca de la otra.
Pero ese es el punto de inflexión, podría decirse que The Beatles tiene diferentes etapas, y por supuesto, indicios del traspaso de las mismas. Respecto de eso, es “acertado” analizarlos desde los Long Play oficiales "Please Please Me", hasta "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band", con el aviso previo de un cambio radical en su música, llevado acabo por "Revolver" (1966).
Los LP Oficales
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Está claro decir que "Sgt. Pepper's..." se convirtió en el mojón más importante, y de ahí en adelante, surgió en el grupo (como en la música mundial) un nuevo estilo (rock psicodélico) hasta llegar a los modernos "Abbey Road" (1969) y "Let It Be", pasando previamente, por supuesto, en estilos marcados como en "Magical Mystery Tour" (1967) y "The Beatles" o "White Álbum" (1968), respectivamente.
Viendo de esta manera, tres etapas: la primer parte - más romántica e inocente -, la segunda - más psicodélica y despreocupada-, y la última - romántica, evolucionada, sentimental y por sobretodo, sumamente expresiva y chocante -.
Pista con los tres estilos de The Beatles: 1- I Won't Be Long (1963). 2 - I'm The Walrus (1967). 3 - The Long And Winding Road (1970)
Así mismo y actualmente, la banda inglesa sigue editando discos, lo que es sin duda uno de los puntos más “polémicos”. Luego de la prematura muerte de John Lennon (1980), quedó sepultada la idea de una reconciliación y una tan esperada “nueva unión” del grupo.
Esto si bien parecía algo imposible por el conflicto Lennon-McCartney, y los éxitos como solitas, siempre quedó como un posible e imaginario: quizás. Como también el deseo de escuchar nuevas producciones “beatles”.
Lejos de una perfecta realización originalmente beatleriana, Paul McCartney ha empeñando desde entonces, numerosos proyectos que van desde recopilaciones, como Anthology 1, 2 y 3, (1995, 1996 y 1996, respectivamente) y The Beatles One (2000), pasando también por reediciones y remasterizaciones, como Let It Be... Naked (2003) (en el que se destaca la depuración de arreglos sonoros y efectos extra realizados por Spector, dejando la música en su “sentido puro”) y The Capitol Albums, 1 y 2 (2004 y 2006), hasta innovaciones musicales acompañadas de espectáculos artísticos, como en su último CD Love (2006). Que con ideas del fallecido George Harrison (2001) y con la vuelta de su ex productor George Martin, se realizó una producción musical para el circo canadiense “Cirque du Soleil” (el cual también participó de la grabación), para un espectáculo del mismo nombre. Que tiene como temática, llevar a cabo un show en donde The Beatles y su vida no fueran los protagonistas, sino aquellos personajes que forjaron a lo largo de su historia artística y a través de sus letras.
Comparación de pistas en la unión de Let it Be...Naked (2003) y Let it Be (1970)
Video del Cirque du Soleil con los sonidos de Love (2006)
Todo esto, si bien genera aceptaciones y rechazos entre los fanáticos y seguidores, siempre existió y existirá aquella idea de que quizás Lennon nunca habría permitido a McCartney llevar a cabo estos suntuosos y, tal vez, poco originales trabajos. Aunque queda claro que, independientemente, de supuestos y conflictos, los postreros trabajos “beatles” han dado los mismos ingresos, o tal vez más, que los vinilos originales.
Está más que claro, que el grupo anglo precursor en estilos Beat y Rock, y padre de géneros como Pop-Rock, Rock Indie, Rock Soul y Brit Pop (muy identificado con bandas como Oasis y Blur), entre otros, ha inmortalizado su imagen y su estilo a lo largo de los años, y actualmente sólo lo ratifica una y otra vez, hasta darnos cuenta de que ya no es necesario escuchar nuevas pistas. Como también genera el pasar por alto las grandes producciones solitas de cada uno de ellos, que por supuesto, no serían nada sin antes hablar de The Beatles.
